17 de febrero de 2009

Miki González - Tantas Veces - 1987

Miki González - Tantas Veces - 1987

¿Sabes quién es Juan Manuel González Masías? No, ahora alucina que te pregunto por Miki González... ¡pues son la misma persona! El Miki de siempre, el que viaja a Chincha a ejecutar ritmos afro peruanos, que ahora vive en el valle de Urtubamba (Cusco), el primer peruano en colocar un video en MTV, acusado de hacer apología a la coca, que recientemente se separó de Celine Aguirre (la hermana de Marisol Aguirre ¡¡¡buena decisión Miki!!!) y actual compositor de música instrumental con toques andinos (chillout).

Dejemos que el mismo Miki nos cuente algo sobre su vida. "Nací en Madrid, de padres españoles. Mi padre vino primero a Venezuela y después al Perú, buscando progresar, como los provincianos que vienen a la capital...

Por la presión familiar me fui a España y estudié Ingeniería. Allá decidí que no era lo mío y que quería hacer otras cosas. No sabía muy bien cuáles eran, la verdad. En España empecé a tocar la guitarra porque no tenía mi tabla...

Me decidí a ser músico a los 25 años. Antes, cuando estaba en la secundaria, quería dedicarme a la tabla, pero no había tablistas profesionales en esa época. Tenía que tomar una decisión en mi vida y me dije: "Qué hago, ¿me meto a trabajar en algo que pague mis cuentas o hago un pequeño gran esfuerzo y estudio música?". Preferí estudiar música porque es algo que realmente me gusta...

Entonces, cuando yo me hice músico, era porque me gustaba la música, no porque quería tener éxito, ni fama, ni gloria.

Cuando tenía 26 años, en vez de estar trabajando en la empresa de mi viejo o haciendo cualquier cosa de aquellos que tenían mi nivel social y educación, estaba metido en El Carmen, en Chincha...

Hay dos tipos de músicos: los que aman la música y los que aman el éxito. Los que aman la música siempre van a hacer música teniendo o no éxito. Los que aman el éxito, en cuanto no lo tienen, dejan la música y se dedican a otra cosa. Eso es así de claro". Entrevista Revista Cosas Hombre, Abril 2008 - Fotografía: Caretas, 11 set 2008 - Vía El Blog de Cipa.

Tantas Veces Miki (1987)

Fue el disco "Tantas Veces", editado en 1987, donde González y compañía, se hacen totalmente populares, y con tema estandarte como el mítico : "Vamos a Tocache". En este LP Miki nos muestra su admiración por el post punk británico, el disco suena muy The Cure. Asimismo deja de lado los sintetizadores.

En cuanto a las letras de los temas, estas se basan en experiencias amorosas y divertidas sin abordar para nada la cuestión política y son compuestas por el propio Miki Gonzalez entre finales de 1986 e inicios de 1987. Así, la CBS Discos vuelve a tenerlo en sus filas.
Desde la segunda mitad de 1987, Miki Gonzalez y su banda comienzan a grabar las canciones a incluirse en su segundo larga duración en los estudios RAV de Jorge Avalos y Lucho Temple en Lima. Luego, y como el año pasado, viajan a Argentina y el trabajo continúa en el prestigioso estudio Panda, uno de los mejores del país gaucho. Miki nuevamente cuenta con la intervención de los Abuelos de la Nada, como lo son Andrés Calamaro, Sebastián Schon y Cachorro López. En Diciembre de ese año sale a la venta Tantas veces, la segunda producción discográfica de Miki Gonzalez e indudablemente la de mayor suceso de su etapa rockera puesto que cuatro canciones del LP llegan a los primeros puestos.

De este álbum sobresalen dos sencillos: Vamos a Tocache, un tema cuya melodía estuvo inspirada en la primera etapa de The Cure y que llega a ser número uno durante los últimos meses de 1987, y Lola, canción que repite el éxito de la anterior en el Verano de 1988 y de influencias netamente ska.

Vamos a Tocache (1987)

Para la edición de esa canción, se empleó el audio original del locutor que anunció su concierto en Tingo María en los años 80´s. Y el video, filmado casi íntegramente allí, nos relata las "peripecias de él y su banda para hacer un concierto, en un lugar tan conflictivo de nuestra Selva Amazónica, en los tiempos del terrorismo y el narcotráfico como es Tocache".ç



Pero también, y no puedo dejar pasar por alto, es que algunas hipótesis apuntan que la melodía de "Vamos a Tocache", es una copia de "Primary", canción compuesta por Robert Smith (The Cure 1986). Y jugando a ser el abogado del diablo, personalmente he escuchado ambas canciones, y no se puedo negar cierta similitud. Quizás casualidad, y sinceramente creo que es un tributo a uno de sus grupos favoritos como es The Cure.

Lola (1987)

Otro excelente tema, acompañado de un excelente video filmado integramente en Chincha, el barrio negro peruano que adoptó a Miki. Este video, junto con Vamos a Tocache se infiltraron en MTV. En aquel año, 1987, compartió escenario en un recital con RÍO y los Enanitos Verdes.



Por esos meses otros surcos del LP Tantas veces son difundidos con éxito: Ponte tu vestido y Tantas veces, los cuales también alcazaron a ser números uno en las radios del Perú.

Ponte tu vestido (1987)

No existe video de este tema. ¿Alguién se anima a hacerle uno? A mi encantaría, pero ya se acerca matrzo y, francamente, no voy a tener tiempo por que empiezo a trabajar ¡no sólo de blogs vive un hombre!

Tantas veces (1987)

No existe video de este tema. Pero andreloenlima le acaba de hacer un tributo y, como detalle extra, nos informa que el mismísimo Andrés Calamaro acompaña a Miki con los teclados, escúchenlo...



El "Paquetazo"

En Setiembre de 1988 se produce el llamado "paquetazo", situación que afecta seriamente a los músicos peruanos y Miki no fue la excepción, pues a partir de ese momento se ve obligado a organizar sus propios conciertos, efectuados casi en su mayoría en pubs y en discotecas limeñas, una de aquellas tocadas la bautiza La Menos Menos, parafraseando el espectaculo anual La Más Más.


Y ahora, lo que ustedes esperaban:

DESCARGAS!!!

En exclusiva para los lectores de Los Ochentas Rock & Pop el segundo LP del MAESTRO Miki Gonzáles, descárguelo, escúchelo, disfrútelo y difúndalo...

Miki González - Tantas Veces - 1987



01 Ponte Tu Vestido
02 Tantas Veces
03 Vamos a Tocache
04 Tiempo de Nadie
05 Lola
06 Solo Quiero
07 Primavera Especial
08 Moderno y Decadente

Machuca aquí:

Miki González - Tantas Veces - 1987

Hasta la vista...

Leonardo Sánchez Coello
Promoción 1986

Miki González - Puedes ser tú - 1986

Miki González - Puedes ser tú - 1986

¡Un fuera de serie, señoras y señores! Toda una leyenda viva del rock peruano, auqnue el no nació en Perú. Miki González nació en Madrid (España) y vive en el Perú desde 1961. O sea un español que se volvió peruano, todo lo conbtrario al CSM de Mario Vargas Llosa, que de peruano pasó a se español.

Es guitarrista, arreglista y compositor. Entre los años 1979 y 1982 estudió “jazz composition and arranging” en Berkley College of Music, volviendo al Perú al culminar sus estudios. Empezó fusionando jazz y música afro peruana pero se hizo conocido como artista pop a mediados de los 80.

Fueron los 80s la época donde Miki Gonzales arma su banda, donde tiene al joven "Pelo duro" Madueño (ex batería de Narcosis) y a "Wicho" García, entre sus integrantes, quienes años después formarían La Liga del Sueño y Mar de Copas y de la electrónica Djperuvian, también como junto a miembros tan emblemáticos como Eduardo Freire, bajista de Danai y Pateandolatas, y Filomeno Ballumbrosio, percusionista de una tradicional familia negra de El Carmen (Chincha). Ayudado también desde los inicios por la familia Ballumbrosio, Miki Gonzales juega entre sus creaciones con el el blues y el bossa-nova, además del new wave, la música negra peruana y el jazz, diversidad que ayuda a Miki a diferenciarse un poco de la mayoría de bandas de ese entonces.

Atrévete: Puedes ser Tú

Es así como sacan su primer disco : "Puedes Ser Tu" en 1986. Aunque la producción ya estaba lista en 1984, pero no salía a la luz por motivos de censura ¡ninguna disquera lo quería editar! ¿Por qué? Recordemos era el primer gobierno de García, y este señor con vtreinta kilos menos, ya hacía sus pininos en la censura. En el tema Puedes ser tú Miki canta "En la plaza San Martín moja el rochabús" y "En Palacio (de Gobierno) algo huele mal" y "¿Estamos en democracia? Pero esto me recuerda cuando gobernaba un general". Claro que a los apristas esto no les gustó nadita, pero este tema sonó medianamente.

En este primer LP figura el tema "Ya no aguanto", con el que empiezan a hacer conciertos y giras. Recuerdo que Miki llegó a Huaraz y realizó un concierto en el antiguo cine Soraya, donde actualmente quedan las oficinas de los Registros Públicos (SUNARP). En el video reconocemos al actor, joven por aquella época, Baldomero Cáceres y a la modelo Marilda Castro, también altamente cotizada en esa era:

Ya no aguanto (1986)



Pero sin duda el tema que rompió en todas las radioemisoras en el 86 fue Dímelo, dímelo. Este tema, que ya forma parte de la historia del rock peruano, se emplea sintetizadores para sustituir a la bateria y se incluye el uso del cajón peruano. Además es unos de los primeros videoclips de rock nacional. El inicio es clásico:

Dímelo, dímelo (1986)



No pensarán que voy a finalizar el post sin el tema Puedes ser tú, esta canción no tuvo un video en su época, pero Miki la interpretço, con Eduardo Freire, 20 años después en un concierto. Ahí lo tienen (escuha Alan Fascia ¡aunque te duela!

Puedes ser tú (1986)




Ahora llegamos al espacio más esperado por todos ustedees: zona de descargas!!!!

DESCARGAS:



Uno de mis discos favoritps, recuerdo haber leido la tapa, y contratapa, muchas veces en Nakami, ¿se acuerdan del tío ese que vendía temas de los LPs en cassettes?, lo miré pero nunca lo compré, ta que de haber sabido que se convertiría en un disco de culto lo habría adquirido, pero (¡¡¡Alabado seas Rapid Share!!!) lo encontré, y lo comparto con ustedes...


Miki González - Puedes Ser Tú - 1986

01 Donde Estan
02 Dimelo Dimelo
03 Ya No Aguanto
04 Puedes Ser Tu
05 Fatiga
06 Peligro
07 Cuidado, Cuidado
08 Brian Meno
09 Jingle Coca Sola 30″
10 Chapi Garcia
11 Soy un Proletario


Machuca aquí:

Puedes ser tú

Disfrútenlo...

Nos vidrios en la segunda parte de Miki González....


Leonardo Sánchez
Promoción 86

8 de febrero de 2009

Frágil - Exitos de los Ochentas

Frágil - Exitos de los Ochentas

Cuando estaba en sexto grado (año 1981) los fines de semana, por las tardes, PANTEL (canal cinco de aquella época, ahora la trístemenete célebre Panamericana Televisión) pasaba un video: Avenida Larco, que yo recuerde fue el primer video clip de rock nacional que ví en mi vida, y no me cansaba de verlo, sin duda este fue uno de los pocos aciertos de Genaro Delgado Parker )el jefecito de PANTEL). ¿El grupo? Frágil.

Lateando por la Av. Larco (1980)

Comenzaron en Breña (distrito de Lima, capital del Perú), en 1976, llamandose "Fósil", pero fue una confusión en una presentación por la que terminaron llamandose "Frágil", nombre al que le dieron algunas vueltas, y termino gustando al grupo. Cultores del Rock Progresivo en Perú, los integrantes de "Frágil" no perdiéron el tiempo y volcáron su talento en un disco que afortunadamente fué acogido por el público juvenil: "AVENIDA LARCO" del cual la canción del mismo título alcanzó inmediatamente los primeros lugares de ranking; algo inusual en nuestro país porque nunca antes una agrupación nacional lo había logrado, conviertiéndose así con el paso de los años en un verdadero clásico.



Grácias al apoyo de su disquera "Pantel", sacan tambien el que seria uno de los primeros videos de rock en el Perú. El tema elegido?. Pues el inmortal "Av. Larco", tema que por esas cosas que pasan con las canciones históricas, casi queda fuera del disco. Al comienzo, el tema se iba a llamar "Dolce Vita", pero por mutuo acuerdo de la banda, termino llamandose "Av Larco"; el motivo? : Las fascinantes sensaciones que les producia el amanecer de esa dichosa avenida limeña (que transitaban luego de sus grabaciones) los fines de semana.



En esa epoca, "Frágil" estuvo integrada por:
Octavio Castillo / sintetizadores, Korg, ARP, violin, steel guitar, piano, flauta
Arturo Creamer / bateria, percusion
César Bustamante / piano, sintetizadores, Korg, organo, mellotron, violin y ARP
Luis Valderrama / guitarras, mandolina
Andrés Dulude / voz
Jean Pierre Magnet / saxófono

Aparte, el disco nos trae temas importantes como "Pastas, Pepas y otros Postres" y su fascinante "Mundo raro". LP, con 40 minutos de un rock sesentero, progresivo, atrevido en una ciudad, que no habia conocido grupo parecido.

Piñin Folgado y la Nave Blanca (1986)

El vocalista original de Frágil es Andrés Dulude, pero en 1984, luego de un viaje a la Argentina que marcó la separación de Andrés de la banda (este viajó a México con la banda de Rulli Rendo), se integró al grupo una cantante argentina llamada Piñin Folgado, con ella sacaron el sencillo Nave Blanca - Alrededor, en vinilo de 45 rpm. Piñín regresó a la Argentina en 1986. Un segundo sencillo grabado con ella en la voz (Antihéroes) nunca fue editado. Ya posteamos sobre La Nave Blanca, pero el tema es tan bueno que lo colgaremos de nuevo, disfrútenlo:



Dato extra: la modelo que sale bailando con una falda de pañuelos es Marilda Castro, luego acruaría en el video Ya No Aguanto, de Miki Gonzales ¡pero esa es otra historia!

Mayores detalles en su página web: FRÁGIL

DESCARGAS!!! Ahora si muchachos, llegó la hora de descargar. El primer LP de Frágil es todo un clásico en la historia del rock peruano ¿lo has escuchado? ¿No? Entonces no puedes perdertelo, aquí lo tienes, dale click al enlace:

Frágil - Avenida Larco

¡Espero que lo disfruten!

Nos vidrios:


Leonardo Sánchez
Promo 86

4 de febrero de 2009

Del Pueblo, del Barrio - Éxitos de los Ochentas

Del Pueblo, del Barrio - Éxitos de los Ochentas

Como ya anotamos en el post anterior vamos a dedicarnos al rock peruano. Iniciaremos esta breve reseña con un grupo no precisamente rockero, aunque algunos lo han encasillado en este cajón, los fabulosos Del Pueblo, Del Barrio...

Un poco de historia

1981. En aquella época, salvo el sonido progresivo de FRAGIL y el nacimiento subterráneo de LEUZEMIA, el panorama local del ROCK estaba dominado por versiones cantadas en inglés. Por otra parte los cultores del vals estaban adormecidos en sus viejos laureles. El Folklore Latinoamericano y la nueva trova hechos en el Perú tampoco desarrollarón una identidad propia, limitándose los grupos a copiar cuanto material boliviano o chileno saliese al mercado. No se rescató ni desarrolló nuestro folklore popular andino, con la única excepción de EL POLÉN.

Mientras la chicha seguía -como en la actualidad- con sus letras elementales y populistas adormeciendo con toda su parafernalia a los sectores populares, bajo el auspicio solapa de los Centros del Poder de la cultura oficial, quienes se encargan de su difusión. En este rubro la excepción es PAPA CHACALON.



Fue así como dentro del contexto social de los dramáticos y violentos ochentas que un puñado de músicos victorianos se lanzaron al ruedo desde su cuartel general en Matute, integrando los diversos instrumentos y ritmos que se encuentran al latear por los diferentes recovecos de Lima y testimoniaron en sus textos - directamente- las aspiraciones y vivencias de los habitantes urbanos emigrados del campo a la ciudad. Plantearon entonces como premisa fundamental lo nacional dentro del proceso de una cultura universal bajo la matriz andina. Así nació este idilio del rock con la música peruana (Andina, Criolla y Negra), bautizada como MÚSICA BARRIO.

En 1981 Piero Bustos junto a Ricardo Silva, David Ramírez, Gonzalo Barrera y Enrique Ráez fundan la agrupación Del Pueblo Del Barrio, banda precursora de la fusión de la música folklórica peruana con el rock y otros ritmos modernos, son pioneros en este tipo de fusiones junto con, los también peruanos, de El Polén (en los setentas).

Del Pueblo, del Barrio

El grupo lanzó en 1985 su primera producción, ahora considerada un clásico en la historia no solo dle rock peruano, sino de la música peruana. Suena en todas las emisoras del país un gran tema: Escalera al Infierno.



Del Pueblo es un grupo que jamás ha dado la espalda a la r ealidad de las calles, a los inmigrantes, a la cultura del Perú. Fueron ellos los encargados de la banda sonora de la película “Gregorio”. Además son creadores de canciones como: “Coche Bomba” en la época del terrorismo o “Canción Siutica”. Otra canción maravillosa es Orgullo Aymara, tema que, según leo en la red, perteneció a El Polén, pero sin duda alguna la versión más popular es la de los Del Pueblo.




Estos señores no acoplaron el rock al folk, todo lo contrario, incorporaon toda la peruanidad al rock. Gran parte de rockeros posteriores en el Perú seguirán estos pasos: Miki Gonzáles, Los Mojarras y La Sarita son sólo algunos ejemplos. En el año 84 los Del Pueblo y el Barrio lanzaron una ópera rock Posesiva de mi, el tema principal es un clásico, aquí lo tienen en una versión en vivo, del año 96, cuando aún se daban los conciertos dela Feria del Hogar, el video es malísimo pero el audio es aceptable.



Y ahora lo BUENO y lo MALO:

Lo malo: En su última producción Matute F.M. esta agrupación dedican sus temas al SUTEP (sindicato de los maestros del Perú): A todos los profes del SUTEP por habernos brindado con sus heroicas luchas del 78 y 79 la oportunidad de tener vacaciones todo el año, permitiéndonos ser los vagos, desempleados e ignorantes que actualmente somos. Esto es injusto muchachos, los maestros conscientes, y toda la colectividad a nivel nacional, se encontraban en abierta lucha contra el régimen fascista de Morales Bermúdez (ahora citado por tribunales internacionales por haber implementado el Plan Cóndor). No concordamos, de ninguna manera, con su punto de vista subjetivo.

Lo bueno: Todo lo demás.

DESCARGAS!!!: les dejo el enlace oficial del grupo, ahora renombrado Del Pueblo Y del Barrio, la página no está actualizada pero si podrán descargar tres temas, estos enñaces si están óptimos. Los temas son: Escalera al Infierno, Orgullo Aymara y La Invasión (estras al sol). Haga click en DESCARGAS.


Actualización: Descarga el primer LP de Del Pueblo, Del Barrio COMPLETO

Machuca aquí:

Del Pueblo Del Barrio (1985)


Hasta la próxima

Leonardo Sánchez Coello
Promoción 1986

Journey - Faithfully (1983)

Journey - Faithfully (1983)

Journey es una banda musical creada en 1973 en San Francisco, Estados Unidos, por el teclista Gregg Rolie y el guitarrista Neal Schon, integrantes originales de la banda Santana. De estilo rock progresivo en sus inicios, fue cambiando a un estilo más comercial y melódico con la incorporación del vocalista Steve Perry en 1978, quien con su voz convirtió a la banda en una de las más destacadas de los 70s.

En 1982, la banda aportó la canción "Only Solutions" a la película Tron de Disney . Coincidentemente, ese mismo año Journey se volvió el primer grupo en inspirar un videojuego: el arcade Journey por Bally/Midway, y Journey Escape de Data Age, para el Atari 2600.

El disco de Journey, Frontiers (1983), fue un éxito comercial. Llegó al No. 2 de ventas, y produjo 4 sencillos exitosos, de los cuales "Faithfully" y "Separate Ways" llegaron a No. 12 y 8, respectivamente. Perry aportaba su potente voz de tenor a estos temas. Disfrute el video, muy popular también en su época, de Faithfully:





Veinticinco años después de Faitfully, Kourney llega a Chile y se presenta en Viña del Mar, las cualidades vocales de Steve Perry siguen intactas, si están atentos, verán que en el minuto 2:30 casi se queda sin voz, pero eso es lo de menos, vuelva a escuchar Faithfully...



¿La canción le parece conocida pero la ha escuchado en español? Es muy probable, el grupo peruano, afincando en Estados Unidos, Autocontrol grabó su propia versión de Faithfully, le cambió las letras y le llamó Fiel a Ti. Una buena adaptación del tema, a mi parecer, aunque Baglietto no llega a tener la poderosa voz de Perry...



Llegó el momento de decir basta al rock en inglés, sólo por el momento, y dedicaremos los siguientes posteos al rock nacional: ROCK PERUANO señoras y señores.

Hasta entonces:


Leo Sánchez
Promo 86

3 de febrero de 2009

Stray Cats - Sexy & 17 (1983)

Stray Cats - Sexy & 17 (1983)

Existieron grupos, en los ochentas, que fusionaron el rockabilly de EE. UU con el punk rock del Reino Unido. A esta amalgama se le conocería luego como psychobilly. Uno de esos grupos fue Stray Cats.

Los Stray Cats son toda una leyenda viva. Formados en 1979 en Massapequa, una localidad de gracioso nombre ubicada en la neoyorquina Long Island, Brian Setzer (voz y guitarra), Lee Rocker (contrabajo) y Slim Jim Phantom (batería), compartían su amor por el sonido de las bandas de rock and roll de los 50. Sin embargo, aquel no parecía ser el momento más apto para triunfar haciendo rockabilly al otro lado del charco. Así que la banda hizo las maletas y se embarcó rumbo a Inglaterra, donde no tardaron en dar con un sello interesado en grabar su primer disco, el homónimo Stray Cats. El éxito fue fulgurante, gracias a hits como Runaway Boys, Rock this Town o Stray Cat Strut. A aquel primer disco le siguió el igualmente recomendable Gonna Ball, tras cuyo lanzamiento la banda decidió volver a EE UU.

Hoy seleccione para ustedes Sexy & 17, que se ubicó en el puesto 85 del BillBoard del año 1983.



Es una magnífica guitarra, al más puro estilo de los años cincuenta. ESte video, que muestra solamente la guitarra, no tiene pierde. ¡Lo máximo!



¿Qué esperan? Tomen su guitarra y saquen esta maravillosa tonada. ¿Qué no sabes tocar guitarra? Buno, nunca es tarde para aprender. ¿Queeeeé? ¿No tienes guitarra? Ufffff, nada es perfecto pues...

Leo Sánchez
Promo 86

1 de febrero de 2009

Spandau Ballet - True (1983)

Spandau Ballet - True (1983)

1983. Segundo año de media. En aquella época tenía una obsesión: conocer todos los rincones del centro de Lima. Sabía que vivía en una gran ciudad, la capital del Perú, acababa de cumplir trece años y percibía que me estaba perdiendo de algo, osea, no sé si me dejo explicar, tenía la sensación de que la gran ciudad tenía muchos aspectos sucios y negativos, pero, al mismo tiempo, también habían aspectos curiosos y únicos. Y yo quería conocer todos los aspectos de mi ciudad.

A la salida del colegio me gustaba recorrer las calles del centro. Recuerdo con especial detalle un local: la Casa de los Trucos, en un pasaje de Lima Cuadrada, habían máscaras de mounstruos, flores que hechaban agua al rostro, cigarrillos falsos pero que hechaban humos, sobres de cartas que hacían ruidos extraños, chicles que al tocarlos te pasaban corriente eléctrica y algunas otras obcenidades. Me encantaba ir a ese lugar, que en la actualidad ya no existe. Y no me cansaba de ir una y otra vez. Y en todas las emisoras sonaba True.

Cuando en Reino Unido empezaba a languidecer el New Wave surge el New Romantic, bien, como su nombre lo indica esta tendencia del rock va hacía tonos más melódicos. Representantes del New Romantic son Alphaville (Forever Young), Culture Club (Karma Chameleon), Wham1 (Careless Whisper), Duran Duran (Hungry Like the Wolf) y por supuesto Spandau Ballet con su tema True...



Spandau es un barrio de Berlín, y el quinto distrito administrativo de la ciudad. Tras la Segunda Guerra Mundial, pasó a formar parte del Sector Británico de la misma, adscrito a Berlín-Oeste. Spandau es también conocido por la Prisión de Spandau, donde se alojó a los condenados tras los Procesos de Nuremberg. En dicha cárcel permanecieron muchos jerarcas nazis, siendo custodiados por las cuatro potencias vencedoras de la Segunda Guerra Mundial. La cárcel se cerró en 1987, a la muerte del último de sus prisioneros, Rudolf Hess. El grupo musical Spandau Ballet toma su nombre de esta prisión.

Nos vidrios:

Leonardo Sánchez Coello
Promoción 1986