25 de diciembre de 2009

Danai & Pateando Latas - Éxitos de los Ochentas

Danai & Pateando Latas - Éxitos de los Ochentas

Danai Ramirez fue una cantante chilena que a fines de los setenta participaba en Tiempo Nuevo un grupo de protesta que realizaba nagnñificas fusiones en su música de carácter testimonial. A principos de los ochentas integraba el grupo nacional TV COLOR, también un grupo de fusión. Entonces decide cantar sus temas propios y con su propia banda.

A inicios del 85 (¿?) lanza, junto a Pateando Latas, un sencillo con los temas Ven a sentir el Rock % Roll en el lado y Heavy Rats en el lado A. Heavy Rats un tema dedicado a una ciudad (Lima):

Danai - Heavy Rats (1985)



Debido al éxito de estos temas aparece Maquillaje Sensual, este tema, a pesar de que no tiene el nivel de Heavy Rats, sonó y sonó en todo el país. Este es el tema:

Danai - Maquillaje Sensual (1986)



La historia de una infidelidad no confesada en Confesiones:

Danai - Confesiones (1986)



Idolos

Luego vendría el primer LP, una producción que, a mi parecer, es una de las mejores de la historia del rock peruano de los ochentas. Este es el tema emblemático del LP: Idolos:

Danai - Idolos (1988)



Danai - Tirando la puerta (1988)



Samy Sadovnik, un popular locutor de las radioemisoras limeñas de la época, entrevista a Danai:

Danai - Extraña Sensación (1988)



En 1988 los ataques de asma se vuelven más frecuentes y resquebrajan la salud de Danai, decide regresar a Chile. En 1993 muere producto de un ataque cardíaco.

La extrañamos y esperamos que se reediten sus éxitos.

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Desacargue el tema Idolos:

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22 de diciembre de 2009

Righeira - Éxitos de los Ochentas

Righeira - Éxitos de los Ochentas

¿Recuerda como bailaba en los ochentas? Si usted era joven hace 25 años recordará sin duda el b aile clásico en todas las fiestas y discotecas, sebailaba con los pies casi pegados en el piso, pero los moviemntos de brazos eran abundantes. ¿Sabes quiénes son los culpables de ese estilo de baile, que predominó en los ochentas? Sin duda alguna tenemos que considerar a los hermanos italianos Righeira. Véalos:

Righeira - Vamos a la playa (1983)



El origen del dúo italiano de música electrónica "Righeira" hay que buscarlo a finales de los 70, cuando Stefano Rota y Stefano Righi entraron en contacto con el mundo de la música al crear su propia banda en sus días como estudiantes en el Liceo Científico Albert Einstein de Turín.

Tras esta primera experiencia, a principios de los 80 ambos decidieron seguir vinculados a la música y en 1981 se inventaron los nombres artísticos de Michael & Johnson Righeira y fingieron que eran hermanos al crear el dúo.

En 1983 grabaron su primer álbum "Righeira" para el sello discográfico "CGD". De este trabajo se extrajo su primer single "Vamos a la playa", un tema cantado en español que contenía una letra sencilla, con un estribillo repetitivo y unos básicos arreglos electrónicos y que se convirtió en todo un hit veraniego en Italia, Alemania y España.

Righeira - No tengo dinero (1984)



En 1984 llegó un segundo single titulado "No tengo dinero", que repetía las características del primero, poseía un llamativo vídeoclip animado y también alcanzó la popularidad. Con esta canción se proclamaron vencedores de un concurso llamado "Festivalbar". En España sus dos singles sonaron bastante en las emisoras de radio y discotecas, aunque pertenecen a ese grupo de canciones que la gran mayoría es capaz de tararear sin conocer el nombre de los artistas que las interpretaron.

Bien, no se deseperen... llega la ...

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Descarga Vamos a la Playa

Descarga No tengo dinero

Descarga ahora, descarga YA. No garantizo que los enlaces se mantengan en el tiempo.

Nos vidrios, hasta más tarzán:

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Bandolero - Paris Latino (1983)


Bandolero - Paris Latino (1983)


Wow! Buscar información sobre este grupo francés si que fue todo un reto casi no hay nada en la red!!!

No obstante mi mente me teletransportó a 1983, fue un ejercicio forzozo de higiene mental por que mi cerebro ya iba a estallar harto de los hermano Yaipén, y recordé cuando estaba en segundo de media en el colegio Salaverry, en la Av. Uruguay, y este tema sonaba, pero sonba bien, la podías escuchar por donqiera que tu fueras, lástima que ha caido en el olvido, pero escúchenla y recuerden aquellos años maravillosos:

Bandolero - Paris Latino (1983)



Carlos Pérez, junto a su hermano José Peréz forman Bandolero, este grupo francés de música disco no tuvo una gran producción. Pero basta con el tema Paris Latino para que tengan su cuota de participación en la historia de la música electrónica, con fuerte influencia disco. También podemos escuchar a Dr. B que reliza las partes del rapeo. Para ser más exactos fue uno de los primeros rapeos que se escuchó en las radiomesioras limeñas.

Imposible olvidar los coros:

Que bueno, que rico, que lindo
Paris latino
Que bueno, que rico, que lindo
Paris latino
Bandolero rock
Bandolero choc
Bandolero rock
Bandolero choc

Y, lo que esperaban:

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Machuca aquí y revive la magia de los ochentas.

P.D. Descarga ahora, descarga ya, no puedo asegurar que los enlaces funcionen de manera permanente.

Nos vidrios:

Leo
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22 de noviembre de 2009

Thompson Twins - Éxitos de los Ochentas

Thompson Twins - Éxitos de los Ochentas

Thompson Twins (1977-1993) fue un grupo de New Wave británico de gran éxito en los años ochenta con ventas estimadas en 50 millones de copias. El nombre del grupo está tomado del nombre en inglés de los gemelos investigadores que aparecen en las historias de Las Aventuras de Tintín conocidos como Thomson y Thompson (Hernández y Fernández), en las historias en idioma español).

Primeros discos

En 1981 grabaron grabaron su primer álbum A Product of ... (Participation). No sonó.

Firmaron con Arista Records para un segundo álbum llamado Set, el cual contenía la canción "In The Name Of Love", cantada y escrita por Bailey. Gracias a esa canción el álbum entró a la lista Billboard 2000.

Thompsom Twins - In the name of Love (1982)



Se inician los éxitos

Entonces, en abril de 1982 Bailey decide hacer que Thompson Twins sea un trío (Bailey, Currie y Leeway). Los tres decidieron irse primero a Egipto y después a Las Bahamas para escapar del sonido de Londres. Al volver se encerraron a grabar su siguiente álbum llamado Quick Step And Side Kick. Grandes éxitos salieron de este álbum como "Lies","Love On Your Side","We are detective" y "Watching" que estuvieron en listas del Reino Unido y de Estados Unidos. ¡Vendieron 5 millones de copias de este sencillo!

Thompson Twins - Lies (1983)



Thompson Twins - We Are detective (1983)



Hol Me Now

A finales de 1983 lanzan Hold Me Now que cambió el rumbo del grupo al llegar a lo más alto de las listas y encumbrarlos como un grupo con una actitud más madura en composición y creación musical. Este tema, en 1984, llega al cuarto lugar en las listas de EE.UU. y al tercer lugar en las listas británicas.

Thompson Twins - Hol Me Now (1983)



A ésta canción le siguieron los éxitos "Doctor! Doctor!", "You Take Me Up", "Sister of Mercy" y "The Gap". El álbum al que corresponden éstas canciones llamado "Into The Gap" vendió más de 5 millones de unidades.

Thompson Twins - Doctor Doctor (1984)



Thompson Twins - You Take Me Up (1984)



Thompson Twins - Sister of Mercy (1984)



Nuevo álbum y crisis nerviosa

Trabajando en el álbum siguiente Bailey sufrió una crisis nerviosa. Nile Rodgers fue llamado posteriormente para ayudar a finalizar el álbum que apareció en 1985 con el nombre Here's To Future Days con exitos como "Lay Your Hands On Me","Don´t mess with Doctor Dreams","King for a Day" y Revolution" de los Beatles. Por esa época fue el concierto Live Aid en el cual participaron junto a Madonna. Una gira planeada por el Reino Unido se canceló debido a la crisis de Bailey. Posteriormente hicieron una gira por Estados Unidos y Japón.

Thompson Twins - King For A Day (1985)



Leeway abandonó el grupo en 1986 y el duo resultante (Bailey y Currey) continuaron por 7 años más. En 1987 lanzaron Close To the Bone que contenía el sencillo "Get That Love" que llegó al 31 en Estados Unidos.

Thompson Twins - Get That Love (1987)



En 1989 sacaron al mercado el álbum Big Trash y la canción "Sugar Daddy" llegó al puesto 28 siendo la última vez con éxito en listas.

Thompson Twins - Sugar Daddy (Sugar House Mix) 1989

En 1991 lanzaron Queer con varios sencillos de corte tecno que pusieron a sonar bajo el falso nombre de Feedback Max, para despistar a los DJs de las discotecas acerca de los artistas que había detrás de las canciones. El sencillo "Come Inside" llegó al número 7 en las listas Dance de Estados Unidos y número uno en las mismas listas en Reino Unido. Sin embargo, cuando se descubrió que detrás de todo estaban los Thompson Twins las ventas cayeron.

Pero esto ya es historia de los noventas, ¡por lo tanto no lo tocaremso en este blog! Pero les diré que en 1988 Bailey y Currie tuvieron un hijo juntos, en 1991 se casaron en Las Vegas y se mudaron a Nueva Zelanda con sus dos hijos. En 1993 el grupo desapareciódefinitivamente.

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Descarga Hold Me Now (versión 12")

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24 de octubre de 2009

Culture Club - Éxitos de los Ochentas

Culture Club

Éxitos de los Ochentas


Cuando ibamos a ver discos con mis amigos no podiamos dejar de comentar los de Culture Club, Boy George salía en las portadas y no dejábamos de preguntranos ¿es varón o es mujer? Para algunos de nostoros resultaba gracioso, pero para otros, sobre todo para los que pasaban de 30 o 40, les parecía grotesco...

Culture Club fue una banda pop de los occhentas capitaneada por Boy George quien se identificaba por su estética glam y transgresora.

Fue un grupo que triunfó en los años ochenta con temas sensuales y creativos. En sus inicios, Boy George creó revuelo en sus apariciones por televisión, por sus maquillajes coloridos y por la ropa femenina y las trenzas con las que se presentaba en sus apariciones, un aspecto inequívocamente travestido.

Tras unos inicios un tanto frustrantes, con un sencillo publicado por Virgin con un éxito nulo, Boy George publicó el tema Do You Really Want To Hurt Me?, una seductora canción con ritmo reggae y que le valió para obtener cierto renombre y abrirse camino en el mundo de la música. Culture Club fue uno de los principales exponentes del estilo new romantic, mezcla de pop new wave, soul y reggae.


El primer éxito

Su primer éxito, editado en 1982, fue Do you really want to hurt me?, que se convirtió en un hit mundial, llegando al número uno en varios países. El tema aparce primero como un sencillo, luego apr¡arecería en su primer álbum.

Culture Club - Do You Really Want To Hurt Me? (1982)



El segundo álbum

En 1983, aparece el segundo álbum: Colour by Numbers con el cual consiguieron un tremendo éxito. Karma Chameleon y Miss Me Blind obtenían el primer puesto en las listas británicas, norteamericanas y de diversos países del planeta, Perú entre ellos. Nuestro país en los ochentas vivía al ritmo de la música del globo, Panamericana era una d elas emisoras que más apostaba por el rock (también lo hizo por el rock nacional a través de novedosos rankigs titulados La Más Más del Verano y la Maás Más del Año). Ahora nos encontramos en un penoso aislamiento donde nos saturan con Grupos Cincos y Abencias Mezas... ¡una lástima!

Pero gracias a YouTube podemos desconectarnos de las radios locales y disfrutar a Culture Club:

Culture Club - Karma Chameleon (1983)



Karma Charmeleon tuvo tanto éxito por nuestro lares que el grupo se vio obligado a scar una versión en español...

Otro tema inmortal que se bailó y se sigue bailando en discotecas es Miss Me Blind...

Culture Club - Miss Me Blind (1983)



La guerra es estúpida

En 1984, Culture Club publica su tercer álbum, bajo el título de Waking Up With The House On Fire, el cual ingresó en los "charts" de Estados Unidos de América en la posición número 2, del mismo se extrajo el sencillo de gran éxito "The War Song". Este tema también tuvo una versión en español, bueno sólo los coros están en español y dicen "y la guerra es estúpida, y la gente es estúpida".

¡Vaya los jóvenes de ahora se dejan el pelo largo como Boy George, se maquillan y usan aretes como Boy George... y hasta consumen cocaína como Boy George... pero no gritan como Boy George! Para ser honestos en los ochentas no había congresistas mariquitas, bueno si habían... pero no se dedicaban a criticar fotos de vedettes o letras de canciones o el vocabulario de los jóvenes ¿manyas? ¡Puta madre, cuánto hemos retrocedido!

Culture Club - The War Song (1984)



El declive

En 1885 aparecen noticias graves para el grupo, ya que el alma de la banda, Boy George, confiesa su adicción a las drogas y, principalmente, a la heroína. Este hecho hace que el trabajo en general de la banda resulte bastante irregular y su calidad descienda enormemente; no obstante Culture Club publica el álbum From Luxury To Heartache, con el que intentan redimirse ante sus fans, algo que logran a medias. El disco permanece varias semanas en las listas, pero la sintonía de Culture Club con su público ya no es la misma.

Pocos días después de la publicación del álbum, el teclista Michael Rudetski, que co-escribió y tocó en la canción "Sexuality" del album de Culture Club "From Luxury to Heartache", aparece muerto por sobredosis de heroína en la casa de George. Fue el golpe definitivo para Culture Club, del que no se supo sobreponer y terminó desapareciendo.


Boy y la justicia

Boy George continúo, inclusive hasta hoy en día, con una carrera en solitario. Hasta que en diciembre de 2008 fue condenado a 18 meses de cárcel por esposar y mantener como esclavo a un prostituto (aunque el/ella prefiere autodenominarse modelo) de Noruega. ¡Vaya, que manera de arruinar una carrera Boy, encadenando a un prostituto en tu casa y terminar declarando en Scotland Yard! Parece que la pena de barrera calles (trabajos comunitarios) que le impusieron en New York en el 2006 no le sirvió de escarmiento...


Bonus 1:

Los mix, o remix, empezaban a hacer furoro en los ochentas, sin duda una moda que llegó para quedarse. cultur Club no pudo escapar de la tendencia, aquí tiene el mix oficial.

Culture Club - It's A Miracle/Miss Me Blind - (Multimix)



Bonus 2:

La popularidad de Culture Club era espectacular, el tema Karma Chameleon, por ejemplo sonó el 83, el 84, el 85 y hasta el 86... Una prueba de ello es que A Team (Los Magníficos), la serie de acción más popular d ela época contó en un episodio con la presencia de Boy George y su banda. Veánlo:



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Y, en exclusiva para ustedes, Ochentas Rock & Pop les deja las versiones remix dance de Culture Club, descargue ahora, descargue ya...

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Y eso es to, eso es to... eso es todo...

Chaufa:

Leo
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3 de octubre de 2009

Village People - Éxitos de los Ochentas

Village People - Éxitos de los Ochentas


Este grupo llegó al Peru, si no me falla la memoria fueron el primer grupo norteamericano importante que llegó al Perú.
Fue el año de 1980 (¿o 1981?) que llegan al Perú, gracias a "Teem", la gaseosa de lima limón que Pepsico intentaba marketear en aquella época.
La gaseosa desapareción en tres años.
Pero ya pasaron más de 30 años y aún se escucha la música de los Village People.

Village People

Village People fue una innovadora formación musical de estilo disco de finales de los años 70. Fue famosa tanto por sus peculiares disfraces, como por sus canciones pegadizas, con letras sugerentes y llenas de dobles sentidos. Los miembros originales del grupo eran: el policía, el indio, el electricista, el militar, el motociclista y el vaquero.

La primera canción del grupo en aparecer en listas fue San Francisco (You've Got Me) en 1977, que llegó al lugar 50 de las listas en Inglaterra. En Estados Unidos fue Macho Man, que en1978 se coló entre las 30 principales. Luego vendría Y.M.C.A., que fue número uno en Inglaterra y número dos en Estados Unidos. Este tema suena a finales del 79 e inicios del 80.

El nombre del grupo hace referencia a una conocida zona de ambiente gay de Nueva York, el Greenwich Village. Los músicos franceses Jacques Morali y Henri Belolo se inspiraron en diversos arquetipos o estéticas extraídos de la gente que frecuentaba el Village (Morali y Belolo crearon este grupo para que interpretaran sus composiciones). Aunque el grupo interpretaba temas con un mensaje gay, en la formación original había miembros tanto hetero como homosexuales.

Esto resultó una innovación y rompió esquemas en la época. Los cantantes ya eran los típicos machos y rebeldes de los cincuentas. En los ochentas la música se llenó de gays, como Fredy Mercury y Boy George, por citar a los más conocidos.

Los ochentas entonces se inician con la caida de Morales Bermudez y con Village People.

Village People - Y.M. C. A. (1979)


El siguiente éxito fue In The Navy que fue número dos en Inglaterra y 3 en Estados Unidos... y provocó otra controversia. La Marina de los Estados Unidos consideró utilizar este éxito de los Village People para una campaña de reclutamiento en televisión y radio. Se pusieron en contacto con Belolo, quien decidió ceder los derechos gratuitamente a cambio de que la Marina los ayudase en la filmación del vídeo musical. Menos de un mes después, los Village People llegaron a la Base Naval de San Diego, California, se les permitió usar un buque de guerra, algunos aviones y cientos de marineros. Cuando el vídeo se empezó a emitir, algunos periódicos protestaron por el uso del dinero de los contribuyentes para financiar vídeos musicales (especialmente a un grupo al que algunos consideraban como «moralmente sospechoso»). La Marina rápidamente canceló la campaña, pero el escándalo propulsó la popularidad de la canción.

Village People - In the Navy (1980)



Un dato interesante sobre las grabaciones de los Village People es que los coros de sus canciones más conocidas los hicieron dos músicos de estudio que más tarde militarían en grupos conocidos: Bill Champlin de Chicago y Richard Page de Mr. Mister.

El grupo también apareció en una película de 1980 llamada Can't Stop the Music. Fue protagonizada por Steve Guttenberg, Valerie Perrine, Bruce Jenner y los Village People. La película fue elegida como Peor Película y como Peor Guión en los Anti-Oscars, aunque fue candidata a todas sus categorías.

En la banda sonora de la película podemos encontrar a "David London", quien usando su nombre real Dennis "Fergie" Frederiksen llegaría a ser el cantante principal de Toto.

Village People - Cant Stop the Music (1980)




¿Y después? La musica disco empezó a perder popularidad. Esto significó el fin de Village People. ¿El fin? Imposible, hasta ahora son recordados, coreados y bailados y sus miembros, que ya pasan todos ellos de los cincuenta años siguen dando conciertos.

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¡No habrán pensado que los dejaría sin las descargas. Machuquen aquí para se digidos al blog de las descargas:

VILLAGE PEOLPLE GREATEST HITS

Nos vidrios:

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29 de julio de 2009

Thomas Dolby - She Blinded Me With Science (1982)

Thomas Dolby - She Blinded Me Whit Science (1982)

Otra joya del synth pop, tema que no es revalorado en nuestro medio. Thomas Dolby es un músico británico, nació en 1958, pionero en el uso de sintetizadores. Su canción más famosa es She Blinded Me With Science, el video lo pasaban una y otra vez en "Disco Club", el mítico programa de videos que conducía Gerardo Manuel en canal siete.



En el video Dolby se interna en un sanatorio mental, mientras el médico psiquiatra lo examina es seducido por su asistente la señorita Sakamoto. Dolby llega al asilo con un look que sería clásico de los ochentas: los lentes de soldador y el cubretodo (o gabán). Los lentes de soldador fueron un deseo insatisfecho para mi, nunca pude conseguir un par de ellos, ¡como envidiaba a los que los usaban!

Además también se observa una tendencia que nos marcó: usar camisa y corbatas delgadas (pitas) acompañandas de casacas (chamarras). Me encantaba ir a las fiestas con las casacas, y si te arremangabas las mangas mucho mejor, tanto las mangas de la casaca como las mangas de la camisa. Pero el verdadero culpable de usar cazadoras de cuero con camisas es Indiana Jones (1981).



Era un look informal y que dejaba de lado los ternos estrechos que te hacían lucir acartonado. Nunca me gustaron los trajes, creo que a gran parte de mi generación nunca les gustó. A mi ni siquiera me atraían los holgado y de colorines (tipo Miami Vice). Pero las corbatas si eran mi pasión tenía una ploma, una negra, una azul marino y una blanca...

Pero me estoy alejando del tema. Recuerden:



Fue un éxito en los EE. UU., pero no tuvo igual suerte en el ranking británico. En el 2006 alcanzó el puesto 75 en el ranking VH1. Este año, 2009, llegó al puesto 13. Se utiliza como cortina musical en algunos comerciales de los MythBusters, del Discovery Channel.


Nos vidrios:

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28 de julio de 2009

China - Mi corazón de Rock & Roll (1983)


China - Mi corazón de Rock & Roll (1983)


Cuarteto de rock de Alicante (España) que ensayaba en la zona de Carolinas, editó este single y que sólo grabó un disco más que no se llegó a publicar. Formado por Jose Luis Llorens "Caborro", Manuel Juqn Guillén, Carlos Martinez Mestre y Jose Antonio Lloret "Bojias", este último compositor de los temas y que más tarde pasaría a Comité Cisne, tras la disolución del grupo en 1985.



Les salió una cara A que es puro power pop con un estribillo que para hablar de un corazón de rock and roll, mezclan una calle oscura con el camión de la basura. En el My Space oficial de China encontre este video de Mi corazón de R & R, su tema estrella que sonaba en diversos escenarios el 82, inclusive el video es del 82, pero recién se graba en el 83. Con ustedes el video oficial, la parte donde entra el saxo es sensacional.



En fin. La portada no hace justicia al disco. Cuando los grupos de power pop americanos o ingleses derrochaban actitud, frescura y urgencia juvenil en sus portadas (The Beat, The Shoes, The Records ...) esta foto de portada comunica otra cosa, que no hacía más que despistar al público.

Este fue uno de los temas que inició la fiebre por el rock en español en el Perú, sóno mucho en el 83 y el 84. Era una delicia escucharlo una y otra vez, en aquella época sentiamos los jóvenes una especie de orgullo en el alma, pues se podía componer rock de calidad en nuestro idioma. Ahora...

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Lo conseguí, descárguelo el maxi aquí:

CHINA - MO CORAZÓN DE R & R

Si desea escuchar el tema (remasterizado) e insertalo en su blog ingrese a:

GOEAR

12 de julio de 2009

Flash Strato - Madrid en Technicolor (1983)

Flash Strato - Madrid en Technicolor (1983)

Poco sabemos de este grupo español que, increiblemente, no sonó mucho en España. Pero en Perú si pegó, fue el tema Madrid en Technicolor, sonó a fines del 83 y todo el 84. Bueno, a decir verdad, todavía suena, y suena fuerte.



El tema en mención se metió en mi cabeza y, aunque nunca pude memorizar la letra, la música rondaba en mi cabeza, una y otra vez, cuando me iba rumbo al colegio, estaba en segundo de media. Recuerdo el 83 con cariño pues fue en este año cuando empezé a tirarme la pera (evadirme del cole), aunque sólo lo hice un par de veces (hablo del 83, ej, je, je), también recuerdo que todos los pantalones se usaban al tubo, o al cuete, o sea sumamente ajustados... y no sólo los blue jeans, sino también los pantalones plomos del colegio. También salieron unos pantalones con una raya horizontal de color a la altura de la bragueta, ¡era la moda! La canción nunca tuvo un video, este lo hizo un aficionado.




Un poco de historia

Formados en Madrid en 1980, Flash Strato llegó a ser una de las mayores promesas de la escena nuevaolera de la época, haciéndose con un nombre en el mundo a base de un power pop enérgico y potente plasmado en canciones bien construidas, de brillantes estribillos, bien tocadas y con un sonido más que aceptable.

Integraban la formación los guitarristas Emilio Huertas y Enrique Bastante, que era además la voz principal y el compositor de la mayor parte de las canciones, junto con el bajista Víctor Martín y un batería, Toti Árboles experimentado tras su paso por formaciones como Plástico, entre otras.

El grupo, con todo, no llegó a alcanzar el éxito que todo el mundo le auguraba, ni tan siquiera a grabar un LP entero, quedándose su discografía en un sencillo y un maxi-single que pasaron sin pena ni gloria.

Los inicios, sin embargo, no pudieron ser más prometedores. Tras el consabido paso por fiestas de barrio y colegios mayores, sus maquetas suenan con asiduidad en emisoras de radio y actúan con cierta regularidad en el circuito de conciertos del Madrid de la época, en particular en el templo nuevaolero por excelencia, Rockola, compartiendo cartel con gente como Alaska y Los Pegamoides, Modelos, Mamá o Nacha Pop, haciéndose con un público y ganándose un nombre gracias a su contundente directo.

Parecía, pues, que las compañías se los iban a rifar para editarles el ansiado disco de debut, pero este no hacía más que demorarse, y en las discográficas no terminaban de ver claro el momento. Entre tanto, los miembros del grupo se iban desanimando o disgregándose para cumplir con el servicio militar. Finalmente, firman con Carnaby, una filial de Columbia que, como adelanto a lo que habría de ser su primer largo, edita un sencillo con tres canciones, “Cristales Molidos” (Carnaby, 1982). El disco no termina de funcionar (tampoco es que la compañía le haga demasiado caso) y el ansiado LP no llegaría nunca.

Su discografía se completará al año siguiente con un maxi -single editado ya por Columbia, que contenía el himno “Madrid en Tecnicolor” (Columbia, 1983), una canción que lo tenía todo para triunfar pero que, inexplicablemente, tampoco goza de una promoción y una distribución adecuadas, lo que hace que, de nuevo, pase bastante desapercibido y el grupo, definitivamente desanimado, decida separarse.

Nos quedan tan sólo cinco canciones, y la sensación de haber perdido por el camino a uno de los mejores grupos del Madrid de la época. Tras la disolución de la banda, su cantante y guitarrista, Enrique Bastante, ejerció como guitarrista de sesión, trabajando también para varios grupos como complemento en directo, como Gabinete Caligari. Por su parte, Toti se integró en Los Pegamoides, grupo con el que ya había probado antes de su etapa en Flash Strato, pasando después por formaciones como Parálisis Permanente, Dinarama o La Frontera, entre otras, hasta su fallecimiento en 1993.

Pero gracias a Internet podemos disfrutar de su música:

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Pato de Goma - Chicos Malos (1984)

Pato de Goma - Chicos Malos (1984)

Fué allá por 1983 cuando Pato de Goma llegó a este mundo del pop español. La banda fue un invento... digo, un intento de cazar al público adolescente, principalmente femenino, con un conjunto al estilo Menudo que en latinoamérica estaba dando muy buenos resultados.

No funcionó. Al menos no en España. Pero sonó, y sonó mucho porque “¿Por qué?”, el single de lanzamiento, era un tema muy pegadizo, y porque “Chicos malos”, su primer y único álbum que apareció al año siguiente, fue una de las grandes apuestas de la temporada.

En Perú el tema ¿Por qué? sonó en todas las misoras de la capital. Este single apareció en 1983. En exclusiva la carátula del LP y el video original.



Pato de Goma - ¿Por qué? (1983)



Es evidente que aun lucían un look más bien infantil, pero esto cambiaría en la presentación de su primer LP donde ya lucen un look adolescente, obviamente el objetivo era eqiparar a Menudo. Pero este grupo era diferente. Para empezar el cantante ( Carlos Huelva ) si tenía buena voz, a diferencia de Ricky o Jhonny. Y otra diferencia sustancial, a pesar de ser este un grupo prefabricado, como Parchis o Menudo, ellos si conocían música, tocaban los instrumentos aunque las composiciones eran ajenas.



Su producción "Chicos Malos" sonó fuerte un par de semanas en Madrid, pero luego quedaron en el olvido, al parecer las ventas no fueron del gusto de la disquera y se suspendieron nuevas grabaciones. Pero en Perú sonaron mucho... ¿recuerdan este tema?

Pato de Goma - Chicos Malos (1984)



Este video fue grabado en el colegio Virgen de Atacocha, donde estudiaba el cantante, se hizo en un día sábado y tuvo que intervenir la policía ante el gran número de fans que se arremolinaron en los exteriores.

Un dato curioso: Tino Casal comuso el tema "Piel de Terciopelo". En su momento este tema no sonó en España, y ahora este tema es objeto de culto, pues refleja el estilo de este grande (del cual hablaremos luego). El tema sonó, y suena, muchísimo en las radioemisoras de nuestro país. El tema nunca tuvo un video.

Pato de Goma - Piel de Terciopelo (1984)



Yo estaba por aquel entonces en tercero de secundaria, y recuerdo otras canciones que sonaron durante el 83 y el 84, "Madrid en Technicolor" y "(No puedes comprender) Mi corazón de rock and roll". ¡Vaya! ¡Que recuerdos!


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Descarga el LP completo de Pato de Goma, "Chicos Malos", aquí:

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